다른 방식으로 보기 (Ways of Seeing)

다른 방식으로 보기 국내도서 저자 : 존 버거(John Berger) / 최민역 출판 : 열화당 2012.08.01 상세보기

어느 덧 아트씨 마지막 모임이라니...시간이 참 빠르다 "다른 방식으로 보기" 라는 책을 읽기전, 나는 제목으로부터 어떤 기대를 하였을까? 아마도 지금까지의 내가 너무도 당연하게 받아들이고 생각해 오는 패러다임의 전환에 대한 내용일텐데.. 아마도 현대미술에 대한 내용이 주가 아닐까라고 생각했다. 

우선 한국에서 태어나고 자라서 미술을 전공한 사람이 아니라면, (비단 미술뿐 아니겠지만) 미술은  
지극히 사적인 관심과 교육을 필요로 하는 분야이다. 내 주위의 둘러보다도 대부분은 미술관에 가지 않으며, 
미술관에 가는 행위 자체를 두려워하거나, 싫어하거나 격식이 느껴진다고 한다. 나의 경우는 대학생 때까지는 국내에서 열리는 소위 이름있는 서양, 국내 화가들의 작품전을 보거나, 혹은 여행을 가서 역사 공부한다는 의무감?으로 미술관을 갔었지만, 현대 미술은 당최 해를 할 수가 없어서 관심이 1도 없었다. 그러다 대학원을 준비하는 과정에서 알게된 지식이 결국 현대미술에 많은 관심을 갖게 만들었다. 그런데 현대미술에 대한 관심과 재미는 작품 자체로 부터 느껴지는 아름다움 보다는 작품의 '가격'과 작가의 sensational한 "생각 혹은 행위"가 때문인 것 같다.  

평소에 (비판의식 없이?) 그냥 받아들였던 사실(은 아닌것 같고) 내용들 중에 읭? 하는 부분도 있었지만 미처 알지 못했던 내용은 새삼 놀라며 정리를 해봤다. 결국 예술에 대한 이야기를 하다 보면 결국은 자본주의에 대한 이야기로 끝나는 것 같다. 나는 앞으로 어떤 생각 시각으로 세상을 바라보며 살아가야 할까?

"하나의 이미지가 미술작품으로 제시되었을때 사람들이 그것을 보는 방식은,미술과 관련해 교육받은. 문화적으로  중요하다고 전제된 몇몇 관념들에 영향을 받는다" 
미, 진실, 천재성, 문명, 형식, 사회적 지위, 취향 등등 

"과거의 미술은 특권을 지닌 소수가 지배계급의 역할을 정당화할 수 있는 어떤 역사를 새로 꾸며내려고 하기 때문에 신비화하는 것이다." 

"르네상스 시기의 예술가에게 회화는 앎의 도구였을 수도 있지만 또한 소유의 수단이기도 했다. 르네상스 회화를 이야기할 때 우리는 피렌첵와 그 밖의 지역에 어마어마한 부가 쌓여 있었기 때문에 그런 회화가 가능했다는 점, 그리고 부유한 이탈리아 상인들은 화가를 일종의 대리인으로 봤다는 사실을 잊어서는 안된다. 대리인으로서 화가들은 이탈리아 상인들로 하여금 자신들이 세상의 아름다운 것과 욕망의 대상이 되는 것들을 모두 소유하고 있다는 확신을 가질 수 있게 해주었다. 피렌체의 궁전에 쌓인 그림들은 하나의 소우주를 대변하고, 그 소우주 안에서 독점적인 소유주는 예술가 더분에 쉽게 손이 닿을 수 있는 곳에, 그리고 가능한 한 가장 현실적인 형태로, 자신과 관련이 있는 세상의 모든 면모를 재창조할 수 있었다" 

" 유화시대는 미술품을 거래하는 공개시장이 등장한 시기와 일치한다. 뛰어난 작품과 평범한 작품 사이에 존재하는 대비 혹은 대립에 대한 설명은 바로 이 예술과 시장 사이의 모순에서 찾아야한다."  

"광고는 쾌락을 찾으려는 인간의 자연스러 욕구를 일깨워 주는 것으로부터 시작한다. 광고란 어떤 대상이나 사물데 대한 것이 아니고, 인간의 사회적인 관계에 대한 것이다. 광고가 약속하는 것은 쾌락이 아니라 "행복"이다. 즉 다른 사람들에 의해 외부적으로 판단되는 "행복"이다.  

"매력적인 인물들의 힘은 그들이 소유하고 있고 생각되는 행복 속에 있다. 광고속의 그 많은 매력적인 인물들의 시선이 비어있고 초점이 맞지 않은 듯이 보이는 이유..." 

"광고에 미술작품을 인용하는 것은 두가지 목적에서이다. 즉 미술은 풍요의 상징이며 훌륭한 생활의 테두리에 속하는 것이다. 미술은 세상 사람들이 부와 아름다움을 더욱 돋보이게 하기 위해 마련한 장식의 일부이다 그러나 미술작품은 또한 물질적인 관심보다 우월한 문화적인 권위 및 위엄의 한 형식을 암시하며, 심지어 지혜의 한 형식까지도 암시한다. 물직적인 부와 정신적인 것을 한꺼번에 의미한다."  

"광고는 소비사회의 문화다. 광고는 이미지를 통해 바로 이 소비사회가 스스로에 대해 갖는 신념을 선전한다.이 이미지들이 유화라는 언어가 사용하는데는 여러 이유가 있다. 유화란 무엇보다도 사유재산에 대한 찬양이었다. 그것은 당신이 소유한 것들이 곧 당신 이라는 원리에서 나온 미술 형식이다. 광고가 르네상스 이후 유럽의 시각 예술을 대신한다는 생각은 잘못이다. 그 시각예술이 마지막으로 소멸해 가는 형태가 광고인 것이다"

"의미 없는 노동시간의 연속으로 이루어진 끝없는 현재는 꿈속의 미래에 의해서 '상쇄돼 버린다' 이 미래의 꿈 속에서 노동하는 순간의 피동성은 상상적인 행동에 의해 대치된다. 백일몽 속에서 피동적인 남녀 노동자는 능동적인 소비자로 바뀐다. 노동하는 자아는 소비하는 자아를 선망하는 것이다"